В новия брой 11-12 на списание "Текстил и облекло" може да прочетете:

Корица
14.05.2019 / 13:04

Статия: Изследване върху електрическото съпротивление на проводими конци с приложение за смарт текстил

Автор: Даниела Софронова, Радостина А. Ангелова

Ключови думи: смарт текстил, проводими конци,електрическа проводимост

Резюме: Световна тенденция днес е разработването на интелигентни устройства. В областта на проектирането и изграждането на текстилни продукти, интелигентни устройства са тези с вградени електронни компоненти с основно приложение в областта на медицината. Основният параметър на проводника е електрическото съпротивление, което зависи от вида на материала. При носене основният проблем е опъването на тъканта, което означава, че проводникът е под напрежение.

Основната цел на настоящата статия е да се измери електрическото съпротивление на два вида проводящи конци при различни товари, достигайки границата на крайната якост. Това ще даде ценна информация на дизайнерите на интелигентен текстил при изчисляването на електронните схеми и консумацията на енергия.

 

Статия: Художествено оформление и изработване на жакардова емблема

Автор: Таня Нейкова, научен ръководител доц. Красимир Друмев

Ключови думи: жакард, художествено оформление, Герб на Република България, емблема.

Резюме: Жакардовата емблема, като краен продукт се оформя първоначално като идея, проект или скица от текстилният художник /десенаторът/.

Жакардовата тъкачна рисунка е сложен процес, изискващ технически знания и творчески умения. Нужни са задълбочени познания по цветознание, цветна хармония и орнаментална композиция.

Текстилният художник, трябва да познава законите за преплитане на нишките, строеж на тъканите, състава и вида на преждите.

Цели на изследването - Проследяване стъпките при художественото оформление на жакардовата тъкан (десениране). Автоматизирано проектиране с CAD система и изработване на жакардовата емблема - Герб на Република България, чието художествено оформление е изготвено, чрез програмния продукт MUCAD- Пасмантерия, фирма "Искра" гр.Първомай.

 

SOFT SCULPTURE AND SPACES 1960S TO THE PRESENT (SHORT REVIEW)

Verjinia MARKAROVA

National academy of art, Faculty of applied art, "Textile art and design" Department, 100 "G. M. Dimitrov" blvd., 1700 Sofia, Bulgaria

In this report, I will try to give a short review of the development, the abstractness and range of Fiber art, and in particular of Soft sculpture and textile space installations, from mid XXth century until now. Adapting ancient techniques and traditional materials, artists working in the field of Fiber Art manipulate gravity, light, color, volume and transparency to demonstrate the endless transformation of the material. Early pioneers like Magdalena Abakanowicz, Sheila Hicks and Lenore Towney lead the revolutionary redefining of Fiber Art and Soft sculpture in the 1960's and 1970's, showing radical abstract forms. All of which is in close connection and is mainly due to the opening of a forum like the International Textile Art Biennale in Lausanne in the early 1960's. The report will present a short introduction of the Lausanne International textile art biennale, pointing out the most influential artists, who contributed to bringing out the textile forms into the space by creating freestanding works. The report will include an analysis of the deep change from textile, woven on looms, a technique, often connected with the craft, to soft sculptures, which are now put next to the most contemporary movements in art. Provocative research of the concept of softness in art; tracking the beginning of Fiber Art and its predecessor - the Tapestry, until it reaches the "Site-specific" installations etc. To support my statement, I will present artists, working in the fields of Soft sculpture and textile space installations today, like Philip Beesley, Yinka Shonibare, Christian Holstad, Alinah Azadeh, Shi Hui, Liang Shao Ji and Maria Nepomuceno - showing their art in prestige forums like:

• Hangzhou Triennial of Fiber Art, China (2013-2016).

• "Fiber: Sculpture 1960-present" exhibition (2014-2015) shown in the Institute of Contemporary Art (ICA), Boston. There will be an emphasis on the following exhibitions from two pioneers of this art, shown in the last two years:

• Magdalena Abakanowicz's exhibition in Central Museum of Textiles in Lodz (Centralne Muzeum Wlokiennictwa, Lodz) 2017/2018

• Sheila Hicks' exhibition in the Cultural Center George Pompidou, Paris - 2018.

By presenting this report, I hope to provoke interest in deeper research of this ancient art, which has succeeded in developing into a new form of art and during the last century, through forums like. The Lausanne Biennial (1962-1995), The International Triennial of Tapestry, Lodz (from 1972 to the present), The Biennial Flexible of Tilburg Textile Museum, Holland, The Venetian Biennial (from 30th April 1895 to the present) and many others, still manages to prove itself through its historically strong influence to the global art scene thus rightfully claiming its own place on it now.

 

ELSA SCHIAPARELLI'S CREATING DESIGN AS AN AESTHETIC IMPULSE FOR MODERN FASHION INTERPRETATION

Dimana Vidinova

National Academy of Arts, attached faculty, fashion specialty, Sofia

The scientific report analyzes key moments from Elza Schiaparelli's innovative fashion design in the context of the fashion phenomenon, perceived as art. Direct and indirect implications have been sought between her work on the one hand and the motives and ideas of such iconic artists in the twentieth century, such as Salvador Dali, Jean Cocteau and Renee Magritte. An attempt has been made to systematize the unique techniques of Schiaparelli. The conclusions correspond to the general contributions of a designer to the concept of fashion as art and the aesthetic, cultural and artistic value of fashion design. There is a need for bridges between the arts leading to the enrichment.

Keywords: fashion design, fashion, art, aesthetics, culture, surrealism, innovation, Elsa Schiaparelli, Salvador Dali, Jean Cocteau, Rene Magritte.

 

DESIGN AND PRODUCING LAMP BASE

Desislava DIMITROVA,

AssenZlatarov University, Social Faculty, Industrial technology and management

Ivelina VARDEVA

AssenZlatarov University, Technical Faculty

Department of Computer Systems and Technologies, 1 Y. Yakimov, Burgas, Bulgaria

 

The diploma thesis aims to encompass the entire design conception and to produce a lamp base considering user's wishes and needs. In the development are presented the main stages of lamp design, as well as some basic concepts in the industrial design. In the process of designing the basic elements, the designer recreates the user's desires and the qualities of the product elements. The types of light, the light sources, and how they affect human perception are explored.

Keywords: industrial design, lamp design

 

Статия: Бизнес модели в модната индустрия за преход към кръгова икономика

Автор: Капка Манасиева

Ключови думи: модна индустрия, кръгова икономика, бизнес модел

Резюме: Целта на тази статия е идентифициране и проучване на възможностите на модната индустрия да се адаптира към кръговата икономика. Анализирани са различните принципи на кръговата икономика и това да бъдат използвани при идентифицирането и оценяването на възможностите, свързани с устойчивото развитие. Теоретично проучването се фокусира върху бизнес модели, които напоследък са актуални по отношение на усилията за преход към кръгова икономика. Анализирани са иновативните и устойчиви бизнес в модата във връзка с тенденциите в модата като бизнес в наши дни.

 
 

Copyright © 2008-2019 Списание "Текстил и Облекло" | RSS емисия

Изграден от Sliven.NET | Дизайн от Сливен Нет | ISSN 1310-912X (Print) | ISSN 2603-302X (Online) | Програмиране и SEO от Христо Друмев